Repasamos los 6 días mas locos del año en la crónica más extensa sobre Sziget 2024, el festival europeo que se celebra en Budapest cada año.
Lo de siempre. Cada año uno está cansado al final de cada festival y se plantea si este será el ultimo al que vuelva a ir. Se van acercando los meses, Sziget te presenta su cartel, y te vuelves loco. El resto es historia.
Me planté un año más en la isla de la libertad para deleitarme con su buen rollo, su público entregado, y una oferta musical variada y divertida. 6 días para ser uno mismo, 6 días para disfrutar, 6 días para ser libre y soñar. Esto es Sziget.
DÍA 1

Me levanto lleno de energías, con mis compañeros de campamento, listo para la acción. La temperatura es buena, el campamento en el que estoy se va llenando, y poco a poco todo se va perfilando a la primera actuación del día, un primer día soberbio, en el que pude disfrutar de divas pop, nuevas bandas emergentes, joyas locales, y fiesta electrónica como cierre. Brutal.
Margaret Island
La banda húngara Margaret Island ofreció un concierto íntimo y emotivo en su tierra natal. Con un setlist que incluyó temas de sus álbumes más recientes, conectaron profundamente con el público local, mostrando su evolución musical y reafirmando su lugar en la escena indie húngara.
Fisher
El DJ australiano Fisher llevó la energía del festival a nuevas alturas con su set de house vibrante y lleno de ritmo. Con su característico estilo y presencia en el escenario, mantuvo al público en movimiento durante toda su actuación, convirtiéndola en una de las más memorables del evento.
Royel Otis
La banda australiana Royel Otis presentó un set lleno de frescura y estilo. Su mezcla de indie pop y rock alternativo resonó con la audiencia, destacando su habilidad para crear melodías pegajosas y letras introspectivas. Su actuación en Sziget Festival consolidó su creciente popularidad en Europa.
Artemas
El productor y DJ Artemas presentó un set experimental que fusionó electrónica ambiental con toques de IDM. Su enfoque innovador y la atmósfera envolvente de su música ofrecieron una experiencia auditiva única para los asistentes más aventureros.
Barry Can’t Swim
El productor escocés Barry Can’t Swim cautivó al público con su estilo house melódico y profundo. Su habilidad para mezclar ritmos suaves con elementos de jazz y soul creó una atmósfera relajada pero energética, perfecta para una noche veraniega en Budapest.
DÍA 2

Aun mantenemos el tipo y la dignidad. No dormí mucho, pero pude descansar. El segundo día tenia uno de mis platos fuertes, Tinlicker, y vaya si cumplieron, fue uno de los mejores conciertos del día, escudado por la brillante Aurora y los siempre infalibles Tinlicker. 2/2
Nova Twins
El dúo británico Nova Twins electrizó el Revolut Stage con su fusión de punk, metal y electrónica. Con una energía desbordante, Amy Love y Georgia South ofrecieron un espectáculo contundente que dejó una impresión duradera en el público. Su estilo, comparado por algunos con «Rage Against the Machine si fueran mujeres», se tradujo en una actuación poderosa que resonó profundamente con los asistentes.
Goldband
La banda holandesa Goldband convirtió el Revolut Stage en una fiesta sin igual. Con su característico estilo festivo y enérgico, interpretaron éxitos como «Noodgeval» y «Ja Ja Nee Nee», creando una atmósfera de celebración que contagió a todos los presentes. La conexión con el público fue inmediata, y la energía en el escenario fue palpable, con miembros de la banda interactuando directamente con la audiencia.
Grandson
El canadiense Grandson ofreció una actuación visceral y cargada de emoción. Con su estilo que fusiona rock alternativo y electrónica, interpretó temas como «6:00», creando una atmósfera intensa que resonó profundamente con el público. Su presencia en el escenario y su conexión con la audiencia hicieron de su actuación una de las más destacadas del festival.
Aurora
La cantante noruega Aurora encantó al público con su estilo dream-pop etéreo. Con su presencia cautivadora y su voz única, interpretó temas de su álbum «What Happened to the Heart?», creando una atmósfera mágica que transportó a los asistentes a otro mundo. Su conexión emocional con la audiencia y su entrega en el escenario fueron notables.
Meute
La banda alemana Meute ofreció una reinterpretación única de la música electrónica a través de su estilo «techno marching band». Con una formación de metales y percusión, crearon una atmósfera festiva y energética que hizo bailar a todos los presentes. Su habilidad para fusionar la música electrónica con la tradición de las bandas de marcha fue impresionante.
Tinlicker
El dúo holandés Tinlicker ofreció una actuación electrónica envolvente. Con su estilo melódico y progresivo, crearon una atmósfera hipnótica que cautivó al público. Su habilidad para mezclar elementos de house y trance con melodías emotivas resultó en una experiencia auditiva única.
DÍA 3

Se empieza a acusar el cansancio de los primeros días, en un festival normal este será el final de la aventura, aquí solo es la mitad. Fue un día mas flojo en general que otros, aunque el concierto de Liam Gallagher tocando temas de Oasis, o la maravilla de Apashe lo salvaron bastante bien.
Stormzy
El rapero británico Stormzy ofreció una actuación electrizante que dejó una huella imborrable en el público. Con una banda en vivo y un coro de respaldo, interpretó éxitos como «Know Me From» y «Vossi Bop», fusionando hip-hop con elementos gospel y soul. Su conexión con la audiencia fue palpable, agradeciendo constantemente el entusiasmo del público y cerrando con una emotiva despedida. Su presencia en el escenario consolidó su estatus como una de las principales figuras del grime contemporáneo.
Liam Gallagher
El exvocalista de Oasis, Liam Gallagher, ofreció una dosis de nostalgia britpop al interpretar clásicos de su banda y de su carrera en solitario. A pesar de la calidez del día, Gallagher mantuvo su estilo característico, con su parka cerrada y una postura desafiante. La producción del espectáculo fue impresionante, con pantallas que mostraban imágenes de los Beatles durante su interpretación de «I Am the Walrus». Aunque la interacción con el público fue limitada, su presencia en el escenario y su voz inconfundible fueron suficientes para cautivar a los asistentes.
Kevin de Vries
El DJ y productor alemán Kevin de Vries ofreció una sesión de techno en la Bolt Party Arena, organizada por Awakenings. Con una puesta en escena minimalista y una iluminación envolvente, su set mantuvo a la audiencia en movimiento durante toda la noche. La combinación de ritmos pulsantes y melodías hipnóticas creó una atmósfera intensa que caracterizó la esencia del techno europeo.
Apashe with Brass Orchestra
El productor belga Apashe fusionó electrónica con música clásica al presentar su espectáculo acompañado de una orquesta de metales. La combinación de bajos profundos y arreglos orquestales creó una experiencia sonora única, llevando al público a un viaje épico y cinematográfico. Esta colaboración destacó por su originalidad y la calidad de la ejecución en vivo.
Joris Voorn
El DJ y productor holandés Joris Voorn ofreció un set de house melódico que destacó por su fluidez y cohesión. Con una selección de tracks cuidadosamente elegidos, creó una atmósfera envolvente que permitió a la audiencia sumergirse en la música. Su habilidad para mezclar diferentes estilos dentro del house mostró su versatilidad y consolidó su reputación en la escena electrónica internacional.
DÍA 4

El dia de #elincidente. Cuando salia de las duchas me levanté parte de la piel de mi pie, empezando a sangrar salvajemente. Fui a urgencias y tuvieron que curarme y vendarme el dedo del pie, por lo que estuve muy limitado. Martin Garrix estuvo muy bien, hasta el momento del apagón que cortó abruptamente el concierto.
Bebe Rexha
La cantante estadounidense Bebe Rexha abrió el cuarto día del festival con una actuación llena de energía. Interpretó éxitos como «Me, Myself & I» y «I’m Good (Blue)», y compartió momentos personales con el público, incluyendo una emotiva reflexión sobre el amor propio y la aceptación. Su presencia en el escenario y su conexión con la audiencia fueron notables, dejando una impresión duradera en los asistentes.
Martin Garrix
El DJ y productor neerlandés Martin Garrix cerró la noche en el escenario principal con un set lleno de energía. A pesar de enfrentar problemas técnicos que interrumpieron su actuación en varias ocasiones, Garrix mantuvo la calma y la interacción con el público, agradeciendo su paciencia. Su set incluyó éxitos como «Animals», «In the Name of Love» y «High On Life». Tras la actuación principal, Garrix ofreció una sorpresa al presentarse en el Bolt Party Arena, donde continuó la fiesta hasta altas horas de la madrugada.
God Is an Astronaut
La banda irlandesa God Is an Astronaut ofreció una actuación instrumental cargada de emotividad y potencia. Su estilo, que fusiona post-rock con elementos electrónicos, creó una atmósfera envolvente que cautivó a los asistentes. La complejidad y belleza de sus composiciones fueron apreciadas por el público, consolidando su lugar en la escena musical internacional.
Neil Frances
El dúo estadounidense Neil Frances presentó un set que combinó indie pop con toques electrónicos. Su estilo relajado y melódico ofreció un respiro a la intensidad de otros actos del festival. La química entre los miembros y su habilidad para crear atmósferas íntimas fueron destacadas por los asistentes.
DÍA 5

Tras los problemas del día anterior estaba cansado, herido, y con poca energía. Pero supe sacar fuerzas dentro de mi para poder ver el mejor concierto del festival. Loffler era un sustituto a Kiasmos, y bendito sustituto, una maravilla de principio a fin que se coloca como uno de mis conciertos favoritos de la historia de Sziget.
Editors
La banda británica Editors ofreció una actuación sólida que combinó sus éxitos más conocidos con temas de su último álbum, EBM. El setlist incluyó canciones como «An End Has a Start», «Papillon» y «Munich», así como una versión enérgica de «Killer» de Adamski. La banda demostró su habilidad para mantener la energía alta y conectar con el público, consolidándose como una de las actuaciones más destacadas del festival.
Fontaines D.C
La banda irlandesa Fontaines D.C. deslumbró al público con su intensidad y lírica poética. Interpretaron temas como «Boys in the Better Land», «Televised Mind» y «A Hero’s Death». Además, sorprendieron al público al estrenar dos canciones de su próximo álbum, «Favourite» y «Starburster», y presentar una nueva pista titulada «Death Kink». Su actuación fue un claro ejemplo de su creciente estatus en la escena musical internacional.
Crystal Fighters
La banda británica Crystal Fighters ofreció una actuación vibrante que combinó electrónica con influencias folclóricas. El setlist incluyó canciones como «At Home», «Plage» y «Love Alight». Su energía contagiosa y su estilo único crearon una atmósfera festiva que hizo bailar al público durante toda su actuación.
Christian Löffler
El productor alemán Christian Löffler presentó un set de electrónica melódica que cautivó al público con sus paisajes sonoros etéreos y emotivos. Su habilidad para fusionar elementos de techno con melodías suaves creó una atmósfera introspectiva y envolvente, ofreciendo una experiencia auditiva única en el festival.
Modeselektor
El dúo alemán Modeselektor ofreció una actuación energética que fusionó techno, IDM y bass music. Su set incluyó una mezcla de sus propios temas con remixes y colaboraciones, creando una atmósfera dinámica que mantuvo al público en movimiento durante toda su actuación. Su habilidad para mezclar diferentes estilos y mantener la energía alta consolidó su reputación como uno de los actos más innovadores en la escena electrónica.
DÍA 6

Último día del festival. Cansancio, mucho calor, y tristeza porque esto se acaba. Un día colosal para los amantes de la electrónica, con la posibilidad de disfrutar de algunos de los nombres mas interesantes del momento como Fred Again y Overmono.
LANY
La banda estadounidense LANY ofreció una actuación íntima y emotiva, interpretando éxitos como «ILYSB» y «Malibu Nights». Su sonido suave y melódico resonó con el público, creando una atmósfera nostálgica y romántica. La conexión con la audiencia fue palpable, consolidando su lugar en el corazón de los asistentes.
Skrillex
El DJ y productor estadounidense Skrillex ofreció una actuación energética que fusionó dubstep, brostep y electrónica experimental. Con una puesta en escena impactante, incluyendo láseres, fuego y efectos visuales, mantuvo al público en un estado de euforia constante. Su set incluyó éxitos como «Bangarang» y «Rumble», consolidando su estatus como una de las figuras más influyentes en la música electrónica.
Fred Again..
El productor británico Fred Again.. presentó una actuación más introspectiva y emocional. Comenzó su set con una pieza de piano en solitario bajo la luz de la luna, creando una atmósfera íntima. A lo largo de su actuación, interactuó con el público y compartió momentos personales, incluyendo una aparición en una plataforma elevada en medio de la multitud. Su habilidad para conectar emocionalmente con la audiencia fue destacada por muchos.
Overmono
El dúo británico Overmono ofreció una actuación dinámica que combinó techno melódico con elementos de bass music. Su set incluyó temas como «Everything U Need» y «Ur Love», y sorprendieron al público con una versión en vivo de «Turn the Page» de The Streets. Su habilidad para mezclar diferentes estilos y mantener la energía alta fue apreciada por los asistentes.
En el momento que escribo esto multitud de emociones se apoderan de mi. El festival ha terminado, y me quedo con conciertos increíbles, nuevos amigos, y la confirmación un año más, de que Sziget tiene algo especial.
Nos vemos el año que viene.

