El Festival de Annecy se ha celebrado una vez más en los Alpes franceses demostrando que sigue siendo el mayor evento mundial en lo tocante al cine y las series de animación.
El Festival de Annecy se ha llevado a cabo, como ya siendo costumbre, batiendo todos los récords del año anterior. Y es que este 2026 han sido más de 18.000 las personas acreditadas que no han querido perderse la cita más importante del año para la animación. En este artículo vamos a reseñar brevemente cada uno de los contenidos a los que Cinéfilos Frustrados ha tenido acceso durante esta semana de festival.
Luces, cámara, Aardman!

En esta edición, y para celebrar su 50 aniversario, Aardman Animations fue el encargado de realizar el corto de presentación del Festival (que se proyecta antes de todas las sesiones) y de estrenar el escenario principal con una masterclass donde la productora de Bristol contó su historia desde sus inicios hasta la actualidad y presentó algunas futuras novedades como las películas ‘Shaun la oveja: La bestia de Mossy Bottom’ y ‘La historia casi sin título de Danger Delilah’, la serie animada ‘¡Vamos, Timmy!’ o la colaboración con Pokémon titulada ‘Cuentos Pokémon: Las desventuras de Sirfetch’d y Pichu’.
Minions & Monsters

Antes de dar comienzo al festival como tal, la ceremonia de clausura presentó al jurado de la edición de 2026 y proyectó el preestreno de ‘Minions & Monsters’, la nueva entrega del universo de ‘Gru: Mi Villano Favorito’.
Sinopsis: La historia de cómo los Minions conquistaron Hollywood, se convirtieron en estrellas de cine, desataron monstruos en el mundo y se unieron para salvar el planeta.
Sin duda la película fue una sorpresa en lo que amor por el séptimo arte se refiere, ya que los 90 minutos de metraje se dedican casi enteramente a referenciar, parodiar o reinventar famosas escenas de cine clásico y moderno. No sé cómo de eficiente sea esta decisión, ya que obviamente el público objetivo de la película no entenderá los guiños a la mayoría de las obras referenciadas, ‘Ciudadano Kane’, ‘Vértigo’, ‘El Cabo del Miedo’ o ‘Taxi Driver’ por nombrar algunas. Pero seguro que esas mismas escenas sacan alguna sonrisa a los padres que vayan al cine, quizás haciendo que les merezca la pena la experiencia. En mi opinión, la cinta falla totalmente en mantenerse entretenida más allá de la primera hora y la trama se vuelve demasiado irrelevante y genérica como para mantener la atención del espectador.
Decorado

Sinopsis: Arnold, un ratón desempleado, atraviesa una crisis existencial. Vive en una ciudad donde la corporación ALMA lo controla todo. A diferencia de su esposa María, siempre ha tenido la impresión de que este mundo es irreal. Decidido a rebelarse, urde un astuto plan para escapar de la ciudad.
Llegamos al primer contenido patrio y a la que es una de las grandes contendientes de esta edición, Decorado. La película, dirigida y escrita por Alberto Vázquez mantiene la misma línea que ya podíamos ver en anteriores trabajos del gallego y fue ya premiada en los premios Goya a mejor película de animación, logro que ya había conseguido con ‘Psiconautas: Los Niños Olvidados‘ y ‘Unicorn Wars‘. En esta ocasión encontramos muchos temas similares a los que habíamos visto en ‘Unicorn Wars’, sin embargo, creo que estos mismos se exploran de una forma más madura y eficiente que da un resultado mucho más pulido y profesional. Sin duda una película que merece la pena ver y que nos tiene que hacer sentir orgullosos del gran nivel que hay en nuestro país.
La Violinista

Sinopsis: Mientras una reportera española desvela el misterio que rodea a una legendaria violinista veterana y su preciado instrumento, emerge una historia olvidada de amor, guerra y música. En el Singapur de la década de 1930, los amigos de la infancia Fei y Kai están unidos por la música hasta que la guerra y la ocupación japonesa los separan.
Mi opinión se encuentra dividida con esta película. Por un lado, la historia me parece muy destacable, adulta, profunda y narrada con gusto e intención, por otro lado, la animación deja, en mi opinión, mucho que desear, los escenarios se sienten desprovistos de vida, los personajes inexpresivos y, en general, la animación parece denotar alguna falta de presupuesto durante la producción. La película merece la pena, sus dos horas se pasan volando y resulta fácil cogerle cariño a los personajes, sumado a esto, la historia de Singapur es algo que desconocía totalmente, y siempre es agradable cuando una obra logra darte a conocer cosas nuevas de una forma emotiva y entretenida.
Le Corset

Sinopsis: En la Francia rural, Christophe, de diez años, está destinado a seguir los pasos de su padre en la granja familiar. Pero empieza a inclinarse y a desplomarse sin previo aviso: en el tractor, en el colegio, en la mesa. Obligado a llevar un corsé para no caerse, descubre la música y conoce a Clara, con quien todo parece posible.
Fácilmente Top 3 del Festival, cuando salí de ver Le Corset quedé convencido de que ganaría alguno de los premios que se reparten. Louis Clichy, co-director de las dos últimas películas animadas de Astérix. firma aquí su primera película en solitario sobre la vida de un joven rural al que acaban de poner un corsé. El tono costumbrista encaja perfectamente con la animación a lápiz sobre papel donde rara vez se pueden ver más de dos colores en pantalla al mismo tiempo. Una oda a la adolescencia llena de nostalgia y que, si bien es francesa hasta la médula, logra que cualquier persona de este mundo se identifique con el protagonista.
Company Sports Day

Sinopsis: El equipo de ventas número 3 se convierte en el chivo expiatorio del escándalo de malversación de fondos del presidente. El líder del equipo intenta revelar la verdad, pero la manipulación de las pruebas por parte de un ejecutivo clave lleva a todo el equipo al borde del despido colectivo.
Sin duda reservé esta sesión buscando algo bizarro y divertido como lo fuera el año pasado la maravillosa ‘Lesbian Space Princess’. Tal vez sea por culpa de las expectativas puestas sobre la cinta, pero ‘Company Sports Day’ no logró cautivarme lo suficiente. La película tiene sus momentos divertidos, pero estos funcionan mejor como una serie de sketches independientes que como una comedia continua que acompañe a la trama global de la película, trama que para mí carece de interés y se alarga más de lo que debería.
Prime Video Presents: Building the Future of Adult Animation

Robert Kirkman (Invincible), Vivienne Medrano (Hazbin Hotel), Sam Riegel (The Legend of Vox Machina / The Mighty Nein), Dave Wilson (Secret Level) y Melissa Wolfe, directora de animación de Prime Video, aprovecharon esta charla para hablar de los secretos detrás del proceso de sacar adelante algunas de las obras de animación para adultos más importantes de la actualidad. Como bonus track tuvimos la revelación por parte de Genndy Tartakovsky de una nueva animación de ‘Conan el Bárbaro’ producida por Prime Video.
Tangles

Sinopsis: Cuando el Alzheimer empieza a apagar la vibrante personalidad de su madre, una joven se ve obligada a regresar con su familia para cuidarla. Esta historia narra el proceso de maduración de una joven, su proceso de aceptación de su identidad y la superación de la pérdida de su madre, todo ello mientras busca su propia identidad.
Llegamos a la película lacrimógena de esta edición. Esta película se aleja bastante de lo que Annecy nos tiene acostumbrados en cuanto al tamaño de producción, ya que detrás de la misma se encuentran grandes nombre como Julia Louis-Dreyfus, Bryan Cranston o Seth Rogen. La factura técnica es impecable y, si bien la animación base es algo simplista, encaja perfectamente con el tono de la cinta y destaca en algunas escenas en específico dejando un muy buen sabor de boca. La historia, basada en la obra autobiográfica de Sarah Leavitt «Enredos: Una historia sobre el Alzheimer, mi madre y yo», indaga en lo más profundo de las relaciones familiares, las enfermedades mentales y el miedo al olvido y lo hace desde el respeto y el entendimiento dando luz a una obra preciosa al nivel de las premiadas ‘Arrugas’ o ‘El Padre’ (curiosamente las tres obras son adaptaciones de otros medios).
WTF

En WTF, siempre de sesión nocturna, se proyectan los cortos más raros que la organización ha encontrado entre todas las propuestas de la edición. Sin duda una sesión que merece muchísimo la pena, llena de enormes bizarradas y propuestas extremadamente originales.
Los cortos WTF de esta edición fueron:
- I have a
- I’m glad I know that now thank you: Phones
- Wad is is nu
- You are not part of the cake
- Babyface
- King kong vs Pinocchio
- Smokedog blue
- Courtship.com
- Broc!
- A day in the life of a pigeon businessman
- Simian fever
- Skin flick
- We’re kinda different
- I’d rather be a concorde
La verdad es que el 80% de ellos son dignos de mención y verlos en la pantalla grande fue una gran experiencia, pero si hay que recomendar solo algunos creo que ‘I have a’, ‘I’m glad I know that now thank you: Phones’, ‘You are not part of the cake’ y ‘Skin Flick’ destacaron por sobre los demás.
Una Masterclass con Ricky Gervais, Escritor y Director de Netflix’s «Alley Cats»

Sinopsis: Alley Cats es una comedia animada creada y protagonizada por Ricky Gervais. La serie narra las peripecias de un grupo de gatos callejeros británicos que luchan por sobrevivir en un mundo humano indiferente. Desde lo cómico hasta lo absurdo, presenta el estilo inconfundible de Gervais, caracterizado por su emotividad y su crítica social.
Ricky Gervais llegó como un huracán a Annecy el día de su cumpleaños y arrasó en el teatro Bonlieu con la presentación de su nueva serie animada para Netflix. El cómico británico explicó cómo fue la producción de la serie y también mostró en exclusiva los dos primeros episodios de la misma así como algunos clips de episodios posteriores. La serie tiene potencial, si tuviera que describirla comentaría que tiene un tono similar al de su anterior trabajo ‘After Life’, pero con un formato más de sitcom, aprovechando además la flexibilidad en las tramas que da el hecho de tener personajes gatunos animados. Sumado a esto, tanto los episodios como la temporada es de corta duración, por lo que huele a serie que los amantes del humor ácido de Ricy Gervais disfrutarán de una sentada.

